martes, 24 de julio de 2012

Blind Melon


Banda formada en el estado de California en el año 1989 con claras influencias del rock de la década de los 70. Revolucionaron el mundo de la música en su corta carrera que duró solo seis años editando únicamente dos discos de estudio. Su vocalista una de las voces inolvidables de la historia.

Discografía: Blind Melon (1992); Soup (1995); Nico (1996); For my friends (2008).

A sus 17 años un hiperactivo joven de nombre Shannon Hoon, un entusiasta de la música y miembro de pequeñas bandas locales de Lafayette en Indiana escribiría un tema que lo haría grande, “Change” una canción que sin saberlo formaría parte de la gloriosa década de los 90 como himno de Blind Melon.

Hoon fue un chico problemático, al terminar sus estudios de preparatoria decide mudarse a la ciudad de Los Ángeles debido a sus constantes conflictos con la ley, buen estudiante y exitoso en los deportes pero su alocada personalidad y espíritu salvaje no dejaba de meterlo en problemas, incluso iniciar sus adicciones, las mismas que condenarían su vida y brillante carrera musical. En una fiesta canta para los asistentes una versión acústica de “Change”, entre los presentes se encontraba el bajista Brad Smith y el guitarrista Roger Stevens, entusiasmados por la voz y ejecución de la guitarra de Hoon le proponen formar una banda, instante que forjaría una agrupación de culto irrepetible.

Completa la formación graba un demo de cuatro temas para el año 1991 abriendo las puertas de la disquera Capitol Records logrando un contrato de 500.000 dólares. Mientras las grabaciones se desarrollan Shannon Hoon conoce a Axel Rose vocalista de Guns N’ Roses, con el cual su hermana Anna salía. Axel invita a Hoon a participar en las grabaciones de los discos Use your illusion colaborando con su voz en los temas The Garden y Don’t Cry siendo invitado al igual en el vídeo promocional del tema, dicho evento de gran popularidad obliga a Capitol Records a presionar a Hoon y demás miembros de la banda para la pronta culminación de su disco debut que sale a la luz en 1992 con título homónimo.

Temas como No Rain, Change y Tones of Home tienen gran aceptación en las masas y alta rotación de sus videos promocionales en los medios especializados, sin embargo las ventas no llenaron las expectativas de Capitol Records en los primeros meses del lanzamiento pero todo cambiaría luego de sus grandes giras junto a Ozzy Osbourne, Guns N’ Roses y Soundgarden más el exitoso vídeo del tema No rain dirigido por Sam Bayer, el mismo creador y director del video Smell Like Teen Spirit  de la banda de Seattle Nirvana.




La fama llegó y con ella los excesos, notablemente visibles en Hoon. La gira correspondiente a su primer disco Blind Melon se vio varias veces afectada por los desenfrenos de su vocalista, engrosando la lista de problemas con sus actos violentos en escena ocasionando acciones penales sobre él y varios intentos forzosos de ingresarlo en centros de rehabilitación. Entre los episodios son recordados un concierto en Cánada donde en plena actuación se desnudó y orinó sobre uno de los  espectadores, en otra oportunidad su agresión contra un guarda de seguridad en los premios Billboard y la no menos recordada y controversial presentación en el festival de Woodstock de 1994 donde cantó vistiendo una pijama de su novia provocando a los fans a lo largo del show bajo los efectos visibles de las drogas,  lanzando contra el público los instrumentos de percusión a la culminación del set.


Luego de un corto período de descanso la banda se ocupa en grabar su segundo álbum de estudio, para el momento la adicción de Hoon se tornó incontrolable obligando al malogrado vocalista ingresar nuevamente en centros de rehabilitación atrasando así el lanzamiento del disco.

Soup, el segundo disco de la banda sale a la luz en 1995. Los temas Galaxie y Toes Across The Floor se convierten en grandes éxitos. Encontrándose Hoon en rehabilitación se presentaba una gran complicación para la banda para realizar una gira de promoción la cual Capital Records consideraba más que necesaria. Las presiones del sello llevaron a la determinación de contratar a un tutor para que vigilara a Hoon durante el tour de la banda, controlar y si era posible evitar los excesos y adicciones del vocalista. Luego de un mes el tutor es despedido por considerarlo incompetente ante el descontrolado cantante. El 21 de octubre de 1995 Shannon Hoon es hallado muerto dentro del autobús de gira momentos antes de tocar en la ciudad de New Orleans a causa de una sobredosis.


Los restantes miembros de la banda para el año 1996 deciden publicar un disco póstumo titulado Nico, nombre de la pequeña hija de Hoon que solo tenía tres semanas de nacida al momento de la muerte de su padre. El disco, considerado una pieza de colección, contiene temas inéditos desechados de los discos anteriores, incluyendo rarezas como un tema inconcluso de Hoon durante una llamada al grabador del contestador telefónico automático de uno de los guitarristas. Para el mismo año la banda anuncia oficialmente su separación.




En el 2006 la banda anuncia su reunificación con un nuevo vocalista de nombre Travis Warren. Luego de calentar motores en presentaciones en locales pequeños editan un nuevo álbum titulado For my friends en el 2008, realizan un vídeo promocional del tema Wishing Well y a su vez una larga gira de conciertos. Para finales del año la banda anuncia la salida de Warren de sus filas indicando motivos de irresponsabilidad, Warren a los medios declaró que su salida se debía a la pérdida de su voz a causa de los excesos vocales por los numerosos conciertos realizados.




Blind Melon revivió la gloria de la música rock de los 70 con matices de modernidad pero tristemente arrastrando consigo los fantasmas de la autodestrucción. Shannon Hoon quedará en la memoria como uno de los grandes vocalistas de la historia y también como una de sus sombras más oscuras.


Palabras sobre la lápida de Shannon Hoon:
I know we can’t all stay here forever
So I want to write my words on the face of today
And they’ll paint it                                                      
  Extracto del tema Change.


domingo, 17 de junio de 2012

Candlebox



Banda formada en 1991 en la ciudad de Seattle. La edad de oro de la urbe denominada para su momento la capital del rock, origen del llamado movimiento Grunge. Grandes bandas como SoundGarden, Pearl jam y Aliche inChains inundaban las estaciones de radio con sus furiosos temas sobre una sociedad incomprendida. 
De forma tímida sorprendieron a los melómanos del momento cuando una voz inusual de sutileza y fuerza diferente irrumpió en la programación de la cadena MTV. Kevin Martin frontman de Candlebox,You” el tema que los convirtió en inmortales.

Discografía: Candlebox (1993); Lucy (1995); Happy Pills (1998); The Best of Candlebox (2006); Into the Sun (2008); Alive in Seattle (2008); Love Stories & Others Musings (2012).


Su formación original lamentablemente sufrió cambios a lo largo de los años, los miembros fundadores que quedan en el presente son el vocalista Kevin Martin y el baterista Scott Mercado.

Candlebox representa el primer fillaje  exitoso de la compañía discográfica Maverick, sello perteneciente a la multimillonaria y reina del pop Madonna.

Su disco debut de nombre homónimo que sale a la luz en 1993 los catapulta a las altas esferas de la música. Singles como “You” y “Far behind” y  ingresaron en los top 20 de la lista Billboard, apareciendo en dicha lista por casi un año y los vídeos de los respectivos temas rotaron de manera constante en MTV entre los 10 vídeos más solicitados.

En 1994 participan en el festival de Woodstock, actuación con críticas diversas. Su juventud e inexperiencia ante grandes masas de espectadores no dejaron buen sabor de boca en los críticos de los medios.

Para el año 1995 sale su disco Lucy, poniendo en evidencia una madurez adquirida de las experiencias de sus conciertos a lo largo del territorio norteamericano. Grandes melodías y letras brillantes conforman uno de su disco más sólido hasta la fecha.


Relizan una serie de conciertos junto a bandas como Living Colour, Metallica, RollinsBand y Rush. Varias presentaciones en el programa televisivo de David Letterman .

En 1998 su disco HappyPills a pesar de su éxito determina el final de una década de constante actividad llevándolos a la separación y anonimato. Culminando al igual su contrato con Warner y la disquera Maverick que los vio crecer.

Luego de varios años de silencio en 2006 sale un disco compilatorio de sus grandes temas titulado The Best of Candlebox reagrupando a la banda para una pequeña gira de tres meses por Estados Unidos. Los resultados de la gira son positivos, sembrando ánimos en los integrantes los cuales deciden entrar en estudio y realizar un nuevo álbum.

En 2008 su nuevo disco de estudio Into the Sun los lleva a presentaciones en pequeños escenarios y modestas entrevistas en ciertos medios locales. El mismo año editan un disco en vivo junto con un DVD Alive in Seattle. Sin mayor gloria deciden separase por un tiempo y dedicarse a sus proyectos personales, algunos fuera de la música, desarrollando sus carreras universitarias.






Durante la nueva inactividad de Candlebox su vocalista Kevin Martin participa en un proyecto musical interesante junto a los miembros de la banda Live, dando vida a The Gracious Few editando un disco homónimo lleno de energía, donde la fantástica voz de Martin es alucinante, trayendo a la vida sus momentos de gloria.


El 2012 trae grandes noticias para los seguidores de Candlebox. Resurgen del olvido con nueve temas nuevos y varios de sus singles más exitosos regrabados, Love Stories & Other Musings. Nuevas fechas de conciertos y una gira esperanzadora para una de las bandas y voces más autenticas que el rock ha dado. 



domingo, 29 de abril de 2012

Sublime


Banda originaria de California,  creadores de una de las propuestas más interesantes de la música nacida en la década de los 90. Furiosa mezcla de Ska y Punk, aderezada con rasgos del hip hop y Dub.
Sus integrantes Brad Nowell (Voz y guitarra), Eric Wilson (Bajo) y Bud Gaugh (Batería).




Discografía:
40 Oz to Freedom (1992)
Robbin’the Hood (1994)
Sublime (1996)
Stand by your van (1998)
Sublime Acoustic: Bradley Nowell & Friends (1998)

En los finales de los 80 estos muchachos comenzaron a irrumpir en las radios universitarias con letras que reflejaban el estilo salvaje y rebelde de la juventud californiana, música tan cálida como sus playas repletas de mujeres hermosas. La diversión, el surf y una vida despreocupada como un modo de vida.
Bradley se convierte en la principal atracción de Sublime, su voz de tono atractivo, carisma y destreza en la guitarra lo convierten en un personaje de culto en el circuito musical local.



Sus primeros dos discos lo realizan con disqueras independientes fundadas por ellos mismos (Gasoline Alley / Skunk Records), el ruido provocado por sus grabaciones y actuaciones (no perdían ninguna fiesta donde se les solicitara tocar, a veces aceptaban cervezas como pago) logró que un ejecutivo de MCA Records los contactara, dando así paso a un jugoso contrato y la distribución de sus grabaciones a todo el territorio estadounidense.

El sueño americano se había cumplido, se convertían en tangibles realidades. Pronto, la fama cobraría los excesos.


Bradley desde temprana edad consumía marihuana, una adicción que muchos consideraban controlada, hábito que no preocupaba a sus familiares ni a sus compañeros de banda. Las frustraciones de Bradley tras las grabaciones de sus primeros dos discos y la espera de un contrato con alguna gran disquera lo llevaron a refugiarse en drogas más fuertes. Su nueva adicción por la heroína sellaría el destino de Sublime, un pozo sin fondo bajo los pies de su principal y más importante integrante.




Durante los tiempos turbios Bradley no dejó de componer, tratando en varias oportunidades de abandonar la adicción. Estos episodios de abstinencia generaban grandes retrasos en la composición para lo que sería su más grande disco. Ante el deterioro llegó una pequeña luz de esperanza, su novia Troy Den Dekker sale embarazada. Bradley realiza un gran esfuerzo manteniéndose alejado de la adicción que lo consumía por un tiempo, ser padre lo motivaba a luchar por su recuperación. Sigue trabajando en el disco culminando las grabaciones. Para el momento que su hijo nacido cumple 11 meses de edad Bradley es preso nuevamente de sus demonios.





El 25 de 1996 Bradley es encontrado muerto por el baterista Bud Gaugh en la habitación del Motel San Francisco’s Ocean View, en medio de una pequeña gira para promocionar el pronto lanzamiento del disco "Sublime". Finalmente la batalla había culminado, Brad se convertía en el vencido, el gran perdedor de una fama cosechada no disfrutada.

Los restantes miembros de la banda anunciaron el deceso y con ello la desaparición  de Sublime. Igualmente el disco en pocos meses fue comercializado, generando grandes éxitos radiales y premios importantes. La alta rotación de los temas obligó a producir videos, donde los miembros sobrevivientes de la banda comparten junto con imágenes anexadas de Bradley los conceptos fílmicos de los temas. Se dan a conocer en el resto del mundo de manera post mortem.







Para el 2010 Bud y Eric resurgen de las cenizas, dando conciertos con un nuevo vocalista de nombre Rome Ramírez. El uso del nombre Sublime los llevó a una gran demanda por parte de los familiares y herederos del desaparecido Bradley. Deciden no prolongar la contienda tras el fallo de la corte a favor de los familiares del difunto vocalista y cambian su nombre a “Sublime with Rome”. Para el año 2011 sale a la luz su primer disco de estudio Yours Trully.








Sublime, el gran sueño convertido en una amarga pesadilla. Bradley es parte importante de la historia del rock y sus fusiones de la década de los 90. Un talento ensombrecido por la búsqueda equívoca de consuelo.


jueves, 5 de abril de 2012

Alice in Chains

Banda formada en Seattle en 1987, su rock alternativo y progresivo fue encasillado en el movimiento grunge. Con un sonido particular apoyándose en el juego de voces de Layne Staley y su guitarrista y también vocalista Jerry Cantrell lograron abrirse paso en el mundo difícil del rock. 

Una banda destinada al éxito pero marcada por la tragedia de los excesos.

Su formación original era un equipo soñado, Layne Staley (Vocalista), Jerry Cantrell (Vocalista y Guitarrista), Mike Starr (Bajista) y Sean Kinney (Baterista).



Discografía: Facelift (1990), Dirt (1992), Jar of flies (1994), Alice in Chains (1995), Black Gives Way to Blue (2009).

En 1990 con su disco debut Facelift alcanzan un reconocimiento masivo como una de las grandes promesas del rock, el tema “Man in the Box” rota con gran aceptación en los medios, incluyendo su video en el canal musical MTV. La gira promocional la realizan junto a Iggy Pop y Van Halen. Cosechando fans llegan a obtener a finales del año un disco de oro por sus ventas y su primera nominación a los Grammy, lo que marcaría el inicio de una serie de nominaciones que no conquistarían jamás.

Llega el año 1992 y su segundo álbum Dirt, logrando el puesto número seis de la lista Billboard. Pero el brillo de la fama se vería opacado por los rumores alrededor de su vocalista Staley con respecto a adicciones con la heroína, estos comentarios tomaron fuerza a causa de la salida del bajista Starr a comienzos del año 1993,  según Starr su retiro de las filas era motivado por cansancio físico debido a la extensa gira promocional del disco Dirt, que incluso los llevo a incursionar en el cine participando en la banda sonora del film Singles haciendo del tema Would? un himno para la denominada Generación X.

Mike Inez bajista en directo de Ozzy Osbourne es el hombre a suplantar el vació que deja Starr tras retirarse de la banda. Debutando realizando una presentación en vivo en el festival Lollapalooza de 1993. Con la nueva formación realizan dos temas inéditos para la banda sonora del film The last action hero, las canciones What the hell have i y A Little Bitter. La actitud aislada de Staley junto con las letras de las canciones Angry Chair y Junkhead siguieron alimentando los rumores de depresión y adicciones de parte del vocalista.

Lars Ulrich (Baterista de Metallica) en varias entrevistas del momento se refería a Alice in Chains como su banda favorita de la nueva ola de músicos del género metal. La banda junto a Suicidal Tendencies se embarcó en una gira mastodóntica teloneando a Metallica, lamentablemente varias de sus presentaciones fueron suspendidas por la precariedad del estado emocional de Staley.

A pesar de las noticias negativas la productividad de la banda no cesaba y para inicios del año 1994 editaban el disco Jar of flies, un disco de temas acústicos. Al no ser apoyado por una gira promocional la preocupación por una inminente separación de la banda era una constante entre los medios informativos musicales. Irónicamente ese año fueron nominados a los premios Grammy con el tema Stay Away, una vez más se quedaron en el camino logrando solo la nominación más no el premio.

Alice in chains desaparece un tiempo del plano musical, hasta que sorpresivamente Staley aparece a principios de 1995 como vocalista de una banda llamada Mad Season, un proyecto con el guitarrista de Pearl Jam Mike McCready. Editando un único álbum titulado Above. El resurgir de Staley dejó interrogantes sobre la continuidad de Alice in chains. A finales del año llega el alivio con la salida de un nuevo disco de titulo homónimo. Indescriptiblemente la gran popularidad de la banda obtenida por el logro de ventas de su más reciente álbum terminó por destrozar la resistencia de Staley hundiéndolo más en sus adicciones. El mal de Staley era irreversible y dejó de ser un mito para convertirse en una triste realidad ante los ojos de sus seguidores.

En 1996 se realiza un concierto unplugged para la cadena MTV, una actuación memorable no sólo por la reaparición de la banda sino por la presencia de un deteriorado Staley tras unos grandes anteojos negros. Su voz se mantenía a la talla pero su condición afectó su memoria más de una vez haciéndole olvidar parte de las letras, siendo ayudado por un preocupado Cantrell.

Jerry Cantrell realizó grande esfuerzos para mantener a la banda en actividad junto al quebrantado vocalista, pero Staley no se encontraba en condiciones y su ausencia nuevamente los afectó obligándolos a cesar sus actividades. Al paso del tiempo Cantrell y el resto de los integrantes se dedicaron a proyectos paralelos a la espera de la recuperación de Layne Staley. Para 1998 Staley grabaría dos temas al reunirse con la banda nuevamente, Get born again y Died. Lo que se inició como un posible resurgir de la banda terminó en un testamento inédito del vocalista. Staley no puede continuar con las grabaciones sumido en sus adicciones y las mismas terminan en un compilatorio de la banda titulado Nothing Safe: Best of the Box.

La banda queda en el limbo y el cinco de abril de 2002 ocurre lo que todos ya temían, Layne Staley es hallado muerto en su casa, se determina la causa del fallecimiento por sobredosis de cocaína y heroína. Un hombre talentoso marcado por la desgracia de una adicción la cual no pudo combatir, destinado al éxito decidió romper con sus sueños y sumirse en el olvido.

No es sino hasta el año 2005 que Cantrell anuncia una reunión de la banda con el resto de los miembros, organizando una gira con varios vocalistas invitados. Mike Starr ex miembro de la agrupación para el momento declaró “No estoy de acuerdo con una nueva gira de Alice in chains sin Staley, Staley era Alice in Chains, deberían llamarse La Banda de Jerry Cantrell”.



Luego de dicha gira la banda emergió de las cenizas reclutando a William Duvall para suplir la voz principal, para 2009 saldría a la luz un nuevo álbum titulado Black Gives Way to Blue. Un disco duro y potente, donde se refleja el dolor de la pérdida.

Mike Starr es encontrado muerto el 10 de marzo de 2011, al igual que Staley había perdido la guerra contra las adicciones.

Alice in Chains desde su inicio sería marcada por la tragedia de los demonios internos de quienes eran la esencia de una revolución musical única. Staley y Starr sin darse cuenta fueron la representación perfecta de una “Alicia encadenada” sus atributos artísticos no los protegieron de sus propios excesos.

La banda actualmente se mantiene de gira, a Duvall le queda un trabajo difícil, suplir a uno de los mejores vocalistas que ha dado el rock… ¡Larga vida a Layne Staley!

domingo, 12 de febrero de 2012

El Caco


Banda originaria de Noruega, creada en 1998, con un sonido elaborado de impacto, su estilo se ha catalogado dentro de lo que se denomina “Stoner” aunque su vocalista prefiere llamarla como una banda de Hard Rock, melodías pegajosas con riff de guitarras que cortan los sentidos, letras sobre la base de la honestidad, los efectos de la vida y la rebeldía. En su música se puede sentir la influencia clara de bandas como “Kyuss” y “Fu Manchu”.


En el paso del tiempo han tenido varios bateristas, en la actualidad sus integrantes son:
-Osa (Bajo y Voz).
-Anders (Guitarra).
-Fred (Batería).

Su disco debut Viva del 2001 los llevo a realizar una gira por Europa participando en importantes festivales de rock a lo largo del territorio y clubes, magazines locales e internacionales especializados publicaron reseñas y artículos muy positivos, llevando a señalar  a Viva como disco del año. Esto llama la atención del productor Daniel Bergstrand , que ha trabajado con bandas reconocidas como Meshuggah e In Flames, sacando a la luz el disco Solid Rest del 2003, dándoles así una reputación que les permitiría consolidarse como una de las bandas más prometedoras del ámbito rockero europeo.


 Discografía:
Viva (2001)
Solid Rest (2003)
The Search (2005)
From Dirt (2007)
Heat (2009)
Hatred, Love & Diagrams (2012)





El disco The Search les permite ganar el Norwegian Alarm Award del 2005 como mejor álbum metal y una nominación al Grammy en Noruega por la misma categoría.





Como dato curioso Oso (vocalista) en entrevistas ha dicho que es un gran lector de H.P Lovecraft y de Edgard Allan Poe, donde asegura que las obras de estos escritores han influenciado las partes más oscuras de sus letras.








                                                                                        
       You know, I just heard the news
My hands are numb, it killed the fuse
I’m sick, you’ll see no bravery
I’ll make no scene you see, I’ll just reveal it
I’ve got someone new you know is it’s true
I’ll come back to you, you know, you do

A rush of what’s coming close
Think I said I’ve had, I’ve had made dose
A flirt, I thought we squeezed the fly
If I only knew that, that it was a lie

I’ve got someone new you know is it’s true
I’ll come back to you, you know, you do

Can’t get not sleep at night
I’m awake, angry and blue
Now and then I understand
Hear my words when I tell you

I’ve got someone new you know is it’s true
I’ll come back to you, you know, you do


               


                                                                                                                                                                                            
                                                                                     



     Su más reciente producción discográfica Hatred, Love & Diagrams podría ser la catapulta que esperan para incurrir en el mercado fuera de Europa y posiblemente poder llegar a tocar en grandes festivales como lo son Dynamo o Wacken. Mientras se mantienen ocupados en una gira por Noruega promocionando su nuevo trabajo.

sábado, 7 de enero de 2012

Rollins Band

Banda fundada a finales de los 80 por su vocalista y frontman Henry Rollins y disuelta a finales del 2006, su estilo musical es una fusión extraordinaria de hard rock, punk, noise y jazz que impactan en los oídos del espectador con letras  inteligentes  enmarcadas en la autocrítica.


 A principios de los 90 estalla la Rollinsmanía con los temas “Low self opinion” del álbum The end of silence y “Liar” del álbum Weight, su participación en el festival Woodstock 1994 los convierte en un fenómeno mundial.


Durante su existencia la banda sufrió varios cambios de integrantes en su base rítmica, a pesar de ello, nunca afectó la línea de composición de la banda, ya que toda su fuerza, ideología e imagen reposaban en la figura de Henry Rollins.



Discografía:
Life time (1987)
Hard Volume (1989)
The end of silence (1992)
Weight (1994)
Come in and burn (1997)
Get some Go again (2000)
Nice (2001)
Rise above: 24 Black Flag songs to benefit the West Menphis Three (2002)


Fuera de la banda Henry Rollins se ha desarrollado en otras facetas, una de ellas como activista participando en las campañas a favor de la liberación de Mumia  Abu-Jamal  (periodista estadounidense ex integrante del movimiento político Panteras Negras  acusado de asesinar a un policía en el año 1981). También Rollins ha escrito varios libros, poesía  y ensayos, entre algunos de ellos están:

The first five (Un voluminoso libro que contiene sus primeros cinco escritos que arman una autobiografía).

See a grown man cry – Now watch him die (Diarios escritos durante sus giras con Rollins Band en los años comprendidos entre  1988 a 1992).

Eye Scream (Ensayos varios comenzados en 1986 y desarrollados durante sus giras a lo largo de Estados Unidos donde reflexiona sobre los juegos de la moral, el racismo, la intolerancia a la homosexualidad, la violencia y la libre compra de armas).

Otros libros escritos por Rollins: Smile you’re traveling, Roomanitarian, Solipsist, Do i come here often, Fanatic! , Punklove.




La actuación es un campo que al igual Rollins ha incursionado, entre una de sus más importantes participaciones en el séptimo arte está la interpretación de AJ Weston en la serie Sons of Anarchy.










Sin duda Rollins Band es una marca indeleble, donde la actitud de su frontman Henry Rollins junto con sus obras, desde lo musical hasta la actuación, serán referencias de inspiración para las nuevas generaciones de la música que mueve al mundo… ¡El Rock!

viernes, 6 de enero de 2012

Mastodon


Banda originaria de la ciudad de Atlanta en los Estados Unidos, con influencias del metal progresivo y duro, alternando entre lo melódico y lo alternativo. Son grandes instrumentistas con la particularidad que sus canciones comparten un trío de voces, matizando la fuerza musical de sus composiciones con melodías que nadan entre lo brutal y lo místico.

Integrantes:
­Troy Sanders (Voz y Bajo).
Brann Dailor (Voz y Batería).
Brent Hinds (Voz y Guitarra).
Bill Kelliher (Guitarra).

Tienen cinco producciones discográficas hasta la fecha , Remission (2002), Leviathan (2004), Blood Mountain (2006), Crack the Sky (2009) y The Hunter (2011).


Como dato curioso su disco Leviathan es una obra conceptual basada en la novela Moby Dick de Herman Melville. Blood and Thunder el tema que da inicio al disco, nos cuenta las acciones del arponero Queequeg  y pensamientos del capitán Ahab mientras dan frente a la gran ballena blanca. De manera progresiva los siguientes temas van desarrollando la historia del hombre en busca de venganza contra la gran bestia que representa todos sus males.





Letra de Blood and Thunder 


I think thah someone is triying to kill me

Infecting my blood and destroying my mind
No man of the flesh could ever stop me
The fight  for this fish is a figth to the death

White whale , holy grail.

What remorseless emperor commands me
I no longer govern my soul
I am completely immersed in darkness
As I turn my body away from the sun

Split your lungs with blood and thunder
When you see the white whale
Break your backs and crack you oars men
If you wish to prevail

This ivory leg is what propels me
Harpoons thrust the sky
I am directly for his crooked brow
And look him straight in the eye


Mastodon fue creciendo en reputación hasta dar el gran giro dándose  a conocer en el mundo con el disco Crack the Sky, una obra ambiciosa con ejecuciones complejas donde muestran su originalidad y actitud, llamando para el momento la atención de Metallica, reclutándolos para abrir varios de sus conciertos en Latinoamérica durante el Death Magnetic World Tour.




The Hunter su más reciente obra los mantiene en una gira por Europa donde son éxito de taquilla.

Mastodon, no olviden ese nombre, en un futuro, más pronto que tarde, ocuparán uno de los grandes sitiales del rock.